目前正在制作过程中的动画电影如下： 首先是《怪物爸爸》，这是炫动传播依托全资子公司幻维数码的CG制作能力，全力打造的动画电影项目。影片根据国内著名儿童文学改编，前期聘请海外专家进行指导。目前，样片已受到海内外业界人士的高度肯定。其次是《秦时明月》的电影版。《秦时明月》为目前国内最具人气和明星品相的高端CG电视动画片，炫动传播与其签订了全方位战略合作协议，将在电视、电影、舞台剧及真人动漫电影等领域展开全面合作。首部大电影《龙腾万里》将在2012年完成，并已吸引了浙报集团旗下东方星空基金的部分投资。第三是《猪猪侠》。“猪猪侠”系列动画为国内目前继“喜羊羊”之后最受欢迎的电视动画作品，被公司称为“喜羊羊”的后继者，其口碑和产业价值初露端倪。
三动画电影市场营销模式
炫动传播将企业的制片理念归结为“LOVE模式”。所谓“LOVE模式”，“L”是“Local”（本土），即立足本土市场，深化了解本土市场，竭尽全力拓展本土市场；“O”是“Oriental”（东方），即是“东方的”，其动画电影希望从方方面面体现东方的传统文化，竭力将东方文化带给世界；“V”是“Variety”（多样），即变化的营销思路，在复杂多变的市场中，根据具体情况，灵活多变，适时地对政策进行调整，使每一部电影做到针对性与个性化的发行；“E”是“Entertainment”（娱乐）。炫动卡通作为娱乐行业中的成员，要针对儿童集体观影的娱乐诉求，打造欢乐互动的大银幕作品。
因此，炫动传播在“喜羊羊与灰太狼”系列电影的发行与营销过程中，曾经提出过一个口号——“每年春节，喜羊羊与您在影院约会”。在服务儿童观众的基础上，炫动传播还富有针对性地制定了长期制片策略，即“面向家庭受众，打造精品动画”。保障其发行的影片适合家庭集体观赏的要求，在市场营销层面制造“全家总动员”的观影消费效果。
其次，公司有着非常明确的目标受众定位，即4—14岁的少年儿童。在具体的发展策略中分为五个方面： 第一是加强自身创作和制作能力，培养优质内容；第二是用战略合作形式，与优质内容长期合作；第三是采用资本合作，获取优质内容IP，发掘很多有潜力但是资金周转困难的小公司；第四是跨界强强联手，联合打造动漫品牌，如2011年国庆炫动与腾讯联合制作的《洛克王国之圣龙骑士》；第五则是产业运营带动内容创作。根据未来的产业业态发展来看，游戏与电影的跨界合作可能成为一种新的趋势。
然而对于炫动传播来说，这样的一个受众群定位依然显得宽泛，进一步对这个受众群体再进行细化才能够更加准确地直达有效受众。比如说，对于目前如火如荼的“3D”电影，炫动传播也深入各个影院进行调研，正在考虑是否将一部分动画电影制作成3D立体电影。但是在调研中，炫动传媒的相关人员也发现目前的3D眼镜无法适合6岁以下的幼儿观众。由于他们年龄过小，在银幕上看到过于接近现实的事物可能会产生恐惧心理，可能会为他们的观影过程带来不便。相反，像“喜羊羊与灰太狼”这类形象简洁、辨识度高的2D动画电影则更受幼儿观众的欢迎。因此，公司正在策划进行当中的《秦时明月》电影版，考虑到观众年龄层稍长，则有可能尝试为其制作3D版本。
“喜羊羊与灰太狼”当之无愧地成为了目前国产动画第一品牌。该系列的成功与炫动传播的营销策略密不可分。“喜羊羊与灰太狼”系列的成功之处在于其精准的品牌定位。如今国内外流行一种说法，中国的动画要发展，就不能把它和幼儿画上等号。彭骄雪： 《动画电影的艺术特性及其对当前中国动画电影创作的启示》，《戏剧艺术》2006年第6期。但是，炫动传播认为“喜羊羊”的成功恰恰在于其充分重视了幼儿的观影心理与市场需求。精准的受众定位使得“喜羊羊”获得了巨大成功。
中国同国外的国情不同，国内推崇的往往是以受众主导的动画片，这和以故事与技术主导的好莱坞动画片存在差异。据炫动传播相关人士介绍，其在影片营销发行之前就对整个“喜羊羊”品牌进行了深入的分析。在他们看来，一个品牌大概有四个发展时期： 分别是“导入期”、“生长期”、“成熟期”和“衰退期”。所谓“导入期”，就是一个品牌在构想建立起来后，要在投入市场的过程中获得市场的接受和认可的阶段；“导入期”之后则是“生长期”，有的品牌可能在经历第二阶段时就夭折了，这是一个品牌能否在市场中建立自己独树一帜的品牌形象并经受市场考验的关键阶段；第三个阶段是一个品牌的“成熟期”。如果从利润角度来看，前两个阶段对于品牌的投入大于产出，那么在这个阶段的利润产出则高于投入，属于一个品牌的市场回报阶段；品牌在市场上运作一段时间后，预期受众在一个周期内会达到饱和，因此最后迎来的是品牌的“衰退期”。因此，动漫公司首先必须通过有效手段对电视和电影的媒介进行转换，再对整个动画电影产业进行横向整合，最后跨产业进行纵向整合。在这期间，必须对品牌的衰退期的到来有精准的预估。
值得注意的是，“立足本土”的营销模式固然可以为炫动传播拓展出巨大的“内需型”市场，但在满足内需的同时，如何打造面向国际的“外向型”市场，是对炫动传播乃至沪产动画电影的一个重要考验。以“喜羊羊与灰太狼”系列动画电影为例，炫动传播在海外的影片发行营销后劲不足。在香港、台湾和海外其他国家地区，“喜羊羊与灰太狼”系列的票房表现都差强人意。究其原因主要是文化兼容问题。“喜羊羊与灰太狼”属于文化折扣率较高的动画产品，观众对该品牌形象比较陌生。目前炫动卡通针对这个问题制订方案如下：
第一，项目合拍。相比电视，合拍电影难度比较低，但由于政策条件的限制，前提是主要故事背景为中国。第二，聘请海外优秀创意人员参与到原创项目前期制作部分。借助外力，使得作品在艺术上和技术上获得明显提升。第三，对现有的超人气作品进行改编，获得原版权方授权，加入中国元素，用全新故事演绎中国动漫作品。
炫动传播在将近十年的发展过程中，由弱变强，由小变大，居中国动画电影制作业界的前列。通过市场整合扩大了企业的影响力，炫动传播成为市场中独树一帜的品牌。公司有着鲜明的营销模式，根据这一套完整的产业链以及营销模式的运作，创造出了辉煌的票房成绩，打破了好莱坞动画电影不可战胜的神话。公司的优势在于鲜明清晰的战略定位，对目标受众进行了充分的考察，还积极动用先进的网络传播技术，利用微博进行营销，获得了不俗的业绩。相信炫动卡通的“内需型”与“外向型”市场探索，将为国产动画电影制片与创作树立起富有借鉴意义的标杆。
第六节 河马动画与淘米动画发展分析
一河马动画
创立于2003年，上海河马动画设计股份有限公司是一家落户上海、在国内颇具知名度和影响力的动画公司。同时，上海河马动画设计股份有限公司也是上海视金石动画有限公司的旗下公司。上海视金石动画有限公司以原创3D立体动画为主导，集数字内容制作、数字环境营运、影视制作与发行、衍生产品开发、渠道建设于一体，主营业务有动作捕捉、虚拟现实平台打造、动漫虚拟人物设计和制作及相关领域的研发等宋韵芸： 《上海河马： 张江高科动漫龙头5000万大制作已上映》，《理财周报》，2011年3月7日。；河马动画则是国内最早的原创3D动漫企业，拥有国内唯一的3D立体影视全制作链，并于2011年初改制为股份有限公司。河马动画从2010年开始已经实现盈利，2011年销售收入达1000多万元，预计2012年可达2000多万元。曹虹： 《河马动画这八年： 拒绝代工，“卖孔子不如卖剪纸”》，东方网，2011年11月28日。
（一） 代表作品： 《超蛙战士》系列与《地道战之土遁神兵》
于2010年6月1日上映的《超蛙战士之初露锋芒》，以及即将于2012年6月1日上映的续作《超蛙战士之威武教官》，是河马动画自成立以来最具代表性的原创3D立体动画电影作品。其中第一部《超蛙战士之初露锋芒》在全球十个国家发行，四个国家（包括： 俄罗斯、泰国、土耳其、德国）进入院线发行，发行收入逾百万美元，是中国第一部进入海外院线发行的动画电影。国内方面，首轮放映获得了830万票房，刷新了国产3D立体动画电影的票房纪录。据统计，《超蛙战士》的制作成本1000多万元，“如果算上海外收入，勉强收回成本”。王志彦、杨珍莹： 《河马动漫为何能对“代工”说不》，《解放日报》，2012年1月20日。该片同时分别获得了文化部“文化走出去”专项资金奖励、广电总局优秀动画电影专项资金奖励和上海市文化产品出口奖励、上海市优秀动画电影票房奖励。时隔一年，同样以“超蛙战士”为主题的25集3D科幻动画电视剧《超蛙战士之星际家园》在金鹰卡通、南方少儿等8家电视台黄金时档热播，也在PPTV、SOHU、土豆等6家视频网站同步播出。《超蛙战士》系列的第二部《威武教官》在2011年11月在美国最大的电影交易市场AFM获得最佳动画片奖，并且海外成功预售，获得数十万美元的预购权保底费用。
另外，在2011年末，4D抗战题材动画电影《地道战之土遁神兵》作为国内首部将4D动感技术运用于红色战争题材动画电影制作的4D电影，获得上海市重大文艺创作项目立项。影片大面积使用动作捕捉和全写实的特色4D体验，通过强烈的参与性和代入感，使观众得到爱国主义教育。
选择“超蛙战士”作为河马动画成立初期的重要项目，是公司出于以下两方面原因考量的结果： 第一，热爱科幻，尤其是机甲类科幻，是人类通性；第二，河马动画的制作力量、展示方式或可与国际水平接轨。基于此，作为国外成熟题材的机甲类动画，被河马动画移植在“超蛙战士”身上，成功复制到国内，并达到以上的不俗成绩。单就此来说，将海外流行时尚的动画类型与国内动画公司自身技术水平相结合，制作出成熟度较高的作品这一模式，是可供其他动画公司借鉴参考的。
（二） 国内领先的动画制作技术与团队整合能力
与国内其他动漫电影公司相比，河马动画的特点是内容原创、技术创新、产业链完整，坚持高端化与国际化发展。这些特点相互协作与融合，保证了如《超蛙战士》这样长片3D立体动画作品得以顺利完成前期制作、市场宣发与后续新作的开发。此前国产该类动画的创作屈指可数，包括《兔侠传奇》、《魔比斯环》、《世博总动员》等，但这些影片的制作公司在完成了一部作品后就很难再有其他影片问世。这些制片单位虽然都掌握了不错的技术，但在统筹兼顾方面都普遍缺乏经验，致使影片投入产出不成比例。对于民营动画制片单位来说，如何将技术、管理与营销结合好，是一个亟待解决的问题。
技术方面，河马动画拥有一支较为成熟的3D动画创意制作团队，技术工种涵盖从编剧、原画到音效、合成的全流程员工，他们的平均3D制作经验在5年以上，平均制作3D影视作品3部以上。与此同时，该公司具有优秀的3D动画制作能力，他们采用与国际接轨的剧组制片体系，能保证6个3D项目（含英语剧组2个）同时进行，目前已形成年产3D动画电影3部、3D影像（含电视动画片）2000分钟的制作规模。除此之外，河马动画还有先进完整的3D动画制作环境、领先的3D动画技术研发成果（拥有各类专利发明、专有技术和版权超过120项）。河马动画还拥有包括10万张原画、9万个模型、5200分钟3D素材、200万个渲染节点在内的庞大数据库，公司拥有100%的自主知识产权。这些技术的支持，使得河马动画有能力满足国际电影市场对影像质感的要求。除了影像制作技术领先，河马动画也展开了针对播放系统的技术研发，他们整合专业3D播放硬件设备，研发并推出了“Hippo3D一站式移动影院”系统。该系统具有灵活便携、技术领先、适用广泛等特点，能在有限的范围内实现3D立体播放效果。
