颔联写诗人写此时的心境，运笔独到。诗句并未直抒胸臆，而是通过“幽草”起兴：那些生长在幽暗偏僻之地的小草最怕阴雨绵绵的浸淹，而此时云开雨霁，天气新晴，真是上天有垂怜之意，这些幽草又恢复了盎然生机，夹城一派欣欣向荣的景象。
诗人以幽草自比，以小草的欣喜，写内心的欢愉，“天意怜幽草”的奇思妙想，不仅将小草人格化，还暗暗道出自己的身世，正因为自己也同无人问津的小草一样，遭受过他人的排挤，才会有感而发。但当诗人见晴空万里，内心释然。于是生发出“人间重晚晴”的感叹。傍晚天气晴朗，被与洗刷后的天空没有一丝尘埃，景色清新怡然，到充满着生命的活力，虽然这样的美景只能短暂地呈现，但也正因如此，人们也格外珍视这些难得的美景。
正因为诗人经历过官场上的沉浮争斗，才会对人生有如此深刻精妙的体悟。同时诗人劝诫人们以积极的心态，珍惜身边的美好而短暂的事物。颔联两句与其说是触景生情，不如说是诗人多年来在官场夹缝中生存，颠沛流离，勘破人间百态后所积累的人生智慧。
有了这样豁达的人生感悟，此间景色在诗人眼中愈发可爱，在颈联诗人对晚晴景色做了更进一步的描写，宛如工笔画，细致入微，明丽脱俗：独自站在高高的城楼之上，远望初晴的天空，诗人的目光触及更为遥远的景象，旷远的蓝天之下，城楼显得更为高耸。
虽然此时天地之间只有自己，但他并不感到寂寞，心中只有静谧与安详，仿佛刚刚的雨在洗刷了空气中的浮尘，也洗清了官场中的污浊。一切都是这样的清新安然。夕阳的余晖，温柔恬静，静静地洒在小窗之上，也注入一线光明与希望。句中“微注”二字，传神地写出了夕阳斜晖的柔美温馨，充满喜悦与安慰。细致入微地描写，不仅是明朗欢愉的景色的反映，更是超脱明朗的心境体现。
尾联仍然着眼于景物，继续描写诗人登高远眺所见之物。在夕阳的余晖中，鸟儿扇动翅膀，在天空中舞出轻盈的舞姿，飞回自己的巢穴。羁旅中的人，漂泊不定，通常看到这种宿鸟归巢的情景，往往会勾起他们的思乡之情。然而有了“人生重晚晴”的感悟后，诗人只会更加热爱眼前的一切。因此这一句中没有愁苦的牢骚，而是极力渲染晚晴时分的美好景色，表现了他此诗豁达明净的心情。
本诗风格迥异于李商隐的其他诗作，格调清新，意境幽远，富于哲思。
【大师导读】
唐人能自辟宇宙者，惟李、杜、昌黎、义山。
——吴乔《西昆发微序》
李商隐虽有一部分古诗模仿李贺几至乱真，但更主要的是把幽奥隐微的情感，用律体的形式写出。精心结撰，才思绵密，既有沉郁之致，又精美妥贴。
——袁行霈
·凉思
客去波平槛，蝉休露满枝。
永怀当此节，倚立自移时。
北斗兼春远，南陵寓使迟。
天涯占梦数，疑误有新知。
【赏析】
初秋的夜晚，李商隐面对晚景触景生情，写下这首浸透着万般愁绪和怀人之绪的《凉思》。
李商隐在首联中回忆了当时送人离去那惹人哀思的景象。小池中的一泓秋水烂漫，已涨平了栏槛，池边树上的秋蝉也忽然变得沉默，只看见一颗颗晶莹剔透的露水挂满了枝头。友人就趁着秋色凄迷，告别了这里，走向远方。
本联细腻地刻画了秋夜水亭的清凉图景，而且景真情切，婉转地传达出诗人此刻心里的微妙变化。在欢聚场景中，诗人便不会注意到秋水暗涨，寒蝉噤声。只有当客人远去，留下独自寂寞的主人公独坐亭阁时，才会在百无聊赖中发现这些细小的变化。诗人将“客去”与“波平槛”两个看似不相关的事件联系起来，实际上写出了主人公在陡然清净后陷入了无限落寞的特殊心境中，为下文弥漫的愁思做足了铺垫。
第二联中诗人陷入了深深的沉思之中。永怀即永久的思念。诗人的思念延绵不绝，而在这微凉的秋夜正好用来派遣心中的悲愁。他就这样久久徜徉在这水边亭台上，望着远方，思绪万千，铺天盖地的愁思弥漫字里行间，增添悲凉情味。
第三、四联为所思的内容。北斗星在屹立天极，众星环拱，因此古人常常以其比喻君主，这里喻指皇帝居住的长安。南陵，指当今的安徽繁昌县，唐时属宣州。友人滞留北方已有两年，归期渺茫；而李商隐身在这里，久等友人不至，只能将一厢思情寄托于尺素之间，交托给去往南陵的人帮忙传信，谁知信使却久久没有带回他所期待的消息。两人如今天各一方，又杳无音讯，诗人难免哀伤。
尾联紧承前文的孤苦意境，写诗人感到自己就像如缥缈孤鸿，茕茕孑立，伶仃无告。因此，他常常占卜自己的梦境，希望依靠如此虚无的事情给自己带来一丝安慰。有时诗人自己又会胡思乱想，对对方有所猜疑，怀疑他在那边结识了新朋友而忘记了自己这位旧交。这些复杂的心绪，都是诗人心中的孤苦凄凉的真实反映。
诗人并没有在诗文中明确指出他所表达的是哪种情思，只能留待后人慢慢体悟参阅。但不论是那种情思，都包含着诗人自己内心最深处的感受。可以说，《凉思》一题，不仅描写了浓浓的思念之情，也通篇融汇着诗人悲凉的人生体悟。
此诗在抒情上较诗人其他同题材的诗作更为直白，风格少绮丽而贵于淡泊清丽。倾吐之间不费雕饰，随物赋形，彰显凄凉萧瑟的愁绪。
【大师导读】
本诗起首二句即对，前人指颔联不对，谓为“偷春蜂腰格”，如梅花偷春而先开也。其实细按颔联，亦何尝不对，而且此种对偶比较流利自然得多。
——喻守真
·嫦娥
云母屏风①烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海②青天夜夜心。
【注释】
① 云母屏风：嵌着云母石的屏风。
② 碧海：《十洲记》：“扶桑在东海之东岸，岸直，陆行登岸一万里，东复有碧海，海阔狭浩汗，与东海等，水既不咸苦，正作碧色。”
【赏析】
李商隐的诗歌常以朦胧优美的意象著称于世，《嫦娥》便是其中具有代表性的一部作品。
首句以景入情。空荡荡的房间里，那一点摇曳烛光渐渐昏暗，只在云母屏风上留下了一层黯然的身影。越是烛影深沉，越显得室内冷清。此句看似写景，实则写人，主人公正如这烛火，没有依伴。而唯有的这一点烛火也已黯然，长夜漫漫只剩下主人公一个人独坐心伤，默然哀叹。
一个“深”字，不仅写出夜以深沉，也写出主人公心情的落寞。既然烛火将灭，也许夜空中还有牛郎织女与我相伴。于是，主人公便向夜空寻求安慰，可谁知茫茫天宇中，也是银河渐垂地。
月渐落，星已沉，这长夜中还有谁愿安慰“我”的寂寞难寐，又有谁愿陪“我”度过这难捱的长夜呢？“沉”字不仅将晨星将落的动态画面描绘出来，也诠释出主人公逐渐低落的情绪。
前两句写景连贯自然，从“烛影深”到“长河落”再到“晓星沉”，作者以 “渐”字，巧妙地展现了时间的推移。这两句虽然没有正面交待主人公的心理活动，但通过周遭环境的渲染，以哀景写哀情，将主人公内心的凄凉刻画得淋漓尽致。
“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”浩淼长空，月移星沉，最是那一轮明月，惹人遐思。遥望明月，主人公不禁想到那苦守广寒的仙子嫦娥：嫦娥本是后羿的妻子，却独自吃了西王母赐给后羿的不死药。她纵然因此白日飞升，位列仙班，却只能独守月宫的寂寞收场。
主人公既是为嫦娥哀叹，也是为自己哀叹。他不禁想到，此时的嫦娥应该感到深深的懊悔。如果当初不去偷吃灵药，如今也不会这般的孤独凄凉。碧海青天之间，唯有这般寂寥之情挥之不去，夜夜纠缠。第三句中的“应悔”二字，运用得极为巧妙，借由对嫦娥内心情感的揣测，抒发主人公的悲凉情怀。诗人用以己度人的方式，将月中仙子与主人公联系在一起，这份寂寞之情更显得幽远、深沉。
本诗或是诗人为自己哀叹。整首诗充满了诗人在面对现实时的孤独感和无力感。现实世界的污浊不堪，诗人难以承受，想要求得精神上的解脱，心灵上的洁净，却又苦于无人能够理解，无人可以倾诉。如此永恒的寂寞难以言表。诗人只能将其寄托给同样寂寞的明月、嫦娥。
全诗以神话为寓，通篇以景写情，抒发了诗人追求高洁却无人理解的寂寞心情。辞藻优美，意境朦胧，情感细腻，耐人寻味。
【大师导读】
嫦娥吃了不死之药，得成月中仙子，本是常人羡慕之事。李商隐一生有许多高远的追求，但结果是流落不偶，处于孤独寂寞的境地。他学过道，也熟悉女道士修仙的寂寞生活，大约正是基于这些感受和见闻，他设想嫦娥会因为天上孤寂而后悔偷吃了灵药。
——袁行霈
此诗也可以当作“无题诗”看，不过诗人狡狯，故意借嫦娥比喻罢了。
——喻守真
