吴泓芹简直比秦放歌还要劳模得多，她的进步也是最明显的，每天坚持八个小时以上的钢琴练习，也真不是一般人能做到的。秦放歌成天忙东忙西的，都没什么时间好好练琴，可邓红梅显然不会认为吴泓芹肖雨然她们也能跟他一样，不练琴就有高水平，都还是得靠她们自己练琴。都有这么好条件了，要再练不好的话，肯定就是她们自己的问题。
要她们不努力，秦放歌也没办法帮助她们更多。他这段时间也要忙碌起来，这晚上除了检查功课外，就是布置作业。要说起来，她们学钢琴还真是特别幸福的，黄静陈天虹她们愁没有曲子练习演出，秦放歌的钢琴曲可谓一抓一大把，要把这些钢琴曲练到最好，没个十年八年的功夫是肯定不行的。所以，从某种意义上讲，这两姑娘也是挺不幸的。
晚上秦放歌当老师的时候，也尽量减少废话，她们是两个学生，也完全不需要休息。他也抓紧时间，一直折腾到十一点半这才罢休。可怜了邓红梅还要陪着她们两个学生，后面的监督工作也还是邓红梅这个教授来。
这天的课程结束后，几个人也各自回去休息，都是熟得不能再熟的人了，也不用说那些太过矫情的话。秦放歌也只让她们好好加油练习，她们参加交响音乐的曲目，跟龙雪瑶差不多，每场都会不一样，这对她们来说，可是最好锻炼的机会。尤其对肖雨然来说，她都没有机会参加太高级别的演出，吴泓芹以前参加比赛拿奖也多，也基本都有冠军的音乐会演出，别的不说，演出经验可是要比肖雨然丰富太多太多。
秦放歌也没出去浪，席晚晴她们回京后，也都各自投入工作中去，连徐晶也在忙碌中。不过已经约好了明晚大家一起碰个头，现在秦放歌开始忙碌起来，也只有晚上才有空闲时间。
他自己回四合院的时候，陈瑜珊已经睡下，他自己先洗刷刷后，回录音室里做音乐，不管怎么忙，折腾其他乱七八糟的事情，音乐创作是最不能丢下的。也亏得他有穿越福利，要一般人的身体和精神，不说夜夜笙歌，光他现在的工作强度，就完全吃不消。
饶是如此，这晚上秦放歌还是回自己床上去躺了两个小时，也难能可贵的给他的鸡儿放了回假。
陈瑜珊生活规律，也趁着早上练习完毕之后一起吃早餐的时机，跟秦放歌探讨了会音乐。
然后她去公司，秦放歌则是去周秀英家接她一起去国家大剧院，也在她家里跟方希平交流了一小会歌剧《梁祝》的事宜。
周秀英也懒得管秦放歌那些风流多情的破事，但对他的歌剧事业，却是相当上心的。也不光是她，其他师兄师姐们也都有差不多的看法，秦放歌能把唐璜这个角色写出来，并演绎得活灵活现，根本原因就是他的另外一个翻版嘛！
周秀英也还是有些压力的，毕竟这部的歌剧，从头到尾，全部用的都是中国歌剧界的人才，她也担心会出什么问题。
以前的话，哪怕是演中国事情的国语的歌剧，也基本都有外国的同行参与进来，舞台美术灯光设计这些方面，人家做得确实很好。
秦放歌对此倒是挺看得开的，开车去大剧院的路上也在跟周秀英说，“以前我们都是摸着石头过河，现在已经学会了很多先进的技术和理念，也是时候展示我们的能力了。即便有什么不足，也是可以在后面进行改进的！”
周秀英就说，“那你得拿出高标准的要求和指导来，别什么都无所谓的样子的，要做就要做到最好。督促其他人的进步，也是我们应该做的！就像逆水行舟，不进则退，人哪！有时候就是需要外部给些压力，甚至要推上一把才行的。”
周秀英的想法相当多，“我们国家的歌剧界以及古典音乐，也不能光靠你一个人，红花也得好的绿叶来衬托呢！我也见得多了，许多人成名之后，就没了以前学歌剧艺术时候的初心，不在后面督促着点跟本不行。”
秦放歌就乐，“这事也只有周先生你能做，我们哪里敢发声啊！”
周秀英当然也是知道的，但也还是要求他该严格的时候就要严格，比如这次的歌剧《唐璜》，她是要求要做到最完美的，不管是舞美灯光，还是歌剧演员、管弦乐团以及合唱团的演出都是如此。
两人到国家大剧院的时候差不多九点，昨晚歌剧厅最后一场演出后，这段时间，歌剧厅就属于他们演出歌剧《唐璜》的团体使用了。时间其实还是有点紧张的，但也没办法，歌剧厅就是这样的，大剧院也需要制作不同的歌剧来吸引观众入场。
秦放歌和周秀英也没想那么多，全身心投入工作中去。
在工作人员拆卸前一部歌剧的舞台搭建设备时，他们就开始和工程技术的负责人，一起规划新的舞台设备，该如何安排，歌剧的场景切换时，能否保证及时有效的进行。还有安全问题，也是需要考虑到的。
好在大剧院的技术工作人员也都经历了十多年的考验，从大剧院营业到现在，在这一来演出过的大型歌剧少说也有上百部了，做得都相当出色。小的事故也不可避免，但没有酿成大事故就都还好。
场景简单的小型歌剧就不用那么麻烦，秦放歌这部歌剧的场景其实还算好，没有特别复杂，有的场景，也都是可以通过投影来解决的。
主要也就是城墙，柱子，窗户，宴会的场景对设备需求比较高写。
但这算不得什么难事，两百年前歌剧演出的时候，设备最是简单粗糙，但歌剧院都会花很多心思在上面。场景美术布景做好了，也容易让观众有代入感。甚至，还可以弄些新鲜的玩意吸引观众，像是一些比较奇幻类的歌剧，就会有各种吊在天上飞的人和动物，然后也会有海边的海浪和船舶。以及一些奇幻生物独角马之类的出场，那时候基本都是人披上道具出演，但也有真的骑马上歌剧舞台的……
在电影《莫扎特传》里面，就有相当生动的表现，莫扎特创作的歌剧在歌剧院里演出的时候，花样可是相当多的。那时候比他花样更多的歌剧也是层出不穷，大家也都习惯了这样演出方式。
到两百多年后的现在，周秀英她们肯定不想做得比当初还简陋。但在国外不少的歌剧院，由于经费紧张的缘故，不少歌剧做得还真是比两百年前还要差，甚至，都直接穿现代的服装，牛仔裤什么的上去表演的。
说到底，还是钱在作祟。
这部《唐璜》的制作和演出，自然是不差钱的，不管是周秀英和秦放歌，还是国家大剧院，都不想留给观众你们剧组太抠门，场景太假，舍不得还原场景等不好的印象。
当然，花钱也是要有所讲究的，该花在什么地方，做到什么程度，如何平衡成本与视觉效果等等，都是相当有讲究的。
作为总导演和艺术指导的周秀英，也是最有话语权的，在全部国内阵容的情况下，也就是不请国外的导演总监舞美设计的情况下，也就只有周秀英最有资格扛起这面大旗。
她工作起来相当认真，要求也特别高，在这之前，就有把全部要求给提了出来，然后也让大剧院工程技术部方面，出了满意的成品效果图。当然，那时候还没有办法做成实物，现在这些天，就是验收的时候。
周秀英也不觉得他们能一次性全部搞定，好在还是有时间留给他们做最后的调整。
今天歌剧演员们并未过来参加排练，像是沈建萍就还是在音乐学院给学生上课，翟丽音她们也都先忙活各自的事情，周秀英也叫她们把各自的事情先处理干净，等过两天，就要全身心投入这部歌剧的彩排中了。
周秀英和秦放歌这两天要做的，就是参与并指挥着把这边的舞台各个场景先搭建起来，并保证场景切换的时候，快捷迅速，而且不出什么岔子。
一般准备场景切换的时候，演员们并不会马上开始演出，也是管弦乐团演奏中间过度音乐的时候，也给后台的工作人员以足够多的时间移动舞台，切换背景，准备道具，重新开灯、打光等等一系列操作。
当然，整部歌剧的配套服装，舞台设计，布景制作，音效，灯光等等，也都是他们两天的重点检查对象。有什么不满意的，现在更改还来得及。
负责这些的团队，也都统统是大剧院的中国人，学了那么西方歌剧的制作演出，总该拿出点成绩来吧！
秦放歌也还是第一次参与进歌剧的全部准备工作中来，之前他参演的几部歌剧，包括就在这里演出的《阿隆索》，他也没有这样的细致深入过。
不过那时候的《阿隆索》，也是之前大剧院就有演出过的，各种场景道具舞美灯光等等，只需要按部就班的来进行就好。
这全新的歌剧，是得多花费些心思才行。
他也首次真正体会到做歌剧的繁琐复杂之处，制作一部歌剧成本那么高，也不是没理由的。道具什么的不用说，光是这些工作人员的薪酬，就要相当多了，而且，他们还得加班加点才行。
相较而言，在音乐厅的一场交响音乐会可就简单太多太多了，要钢琴独奏音乐会的话，连交响乐队的准备工作都可以免了的。
这样的辛苦也还是有回报的，只要做好了，心中的成就感也是满满的。
连八十多岁高龄的周秀英都如此认真，秦放歌和其他工作人员也不好意思不拼命啊！大剧院上上下下跟秦放歌这个大明星也都是熟得不能再熟了，即便是刚打交道没多久的工程技术部的工作人员，也同样如此。只是以前秦放歌没怎么和他们交流接触，他也忙，顶多也就是彩排和演出的时候到场，前期场景准备等等，他也没什么理由参与进来。
这次他自己的歌剧，大家都笑说他不多费点心思也不行了！名头上嘛，秦放歌自己并不在意，歌剧作者和主演他是跑不掉的，但大家还是给他安了主创外加艺术副总监的头衔，只是没工资发给他……
秦放歌平时各种浪荡，但认真工作起来，也跟周秀英一样，十足的工作狂人。午餐也就是在大剧院的员工食堂解决的，吃好饭之后稍事休息片刻后就又继续。下午工作一下午，晚餐也是在食堂解决的，晚上还继续加班，一直干到十点。
这一个星期，歌剧厅是不会有歌剧演出的，大家也都得抓紧时间才行。加班费什么的，当然也轮不到秦放歌给，他也就说说好话给大家鼓励打气罢了。
收工回家，秦放歌也还是先送周秀英回家，这老太太毕竟年纪大了，精神再怎么好，这样一天折腾下来，体力还是会消耗特别大。好在有秦放歌还有几个专门负责歌剧制作的师兄师姐们跑前跑后，大剧院里负责歌剧这块事业的，大都是从华夏音乐学院毕业出去的，不是人人都能成为著名的歌唱家演奏家，转职做幕后的也相当多。都可以算是秦放歌的师兄师姐，他们是相当中坚的力量。
秦放歌自然也没忘记嘱咐周秀英好好休息，也心疼她的付出，甚至还提出明儿她是不是休息一天的建议，但被周秀英给严词拒绝，“我还没到老得动不了的时候，这最紧要的关头，我怎么能撒手不管。”
就像周秀英拿秦放歌没办法一样，秦放歌也拿这个倔强的老太太没任何办法。这些繁杂的准备工作都是要去做的，也就只能他们自己做辛苦些，让她只动嘴就好，大家多跑腿。话又说回来，有周秀英这样的歌剧泰斗坐镇，大家在准备歌剧的时候，也都会特别有底气。
