《大师和玛格丽特》是世界级的艺术瑰宝。法国的《理想藏书》对它推崇备至，诺贝尔文学奖得主马尔克斯称它“精妙绝伦”，艾特玛托夫视它为苏联文学艺术性的顶峰。
小说以1929年的莫斯科为背景，间或涉及20世纪30年代。书中的许多情节和细节或辛辣或诙谐地讽刺了现实中的恐怖、腐败、虚假、不公、低效和愚昧。沃兰德用《浮士德》中魔鬼梅菲斯特的举止言行反复暗示自己来自彼岸世界，却始终未被柏辽兹和波内廖夫所认识。这一艺术真实的切入，巧妙地勾画了社会的思想僵化和真假不辨。错误认识必定受到惩罚：柏辽兹身首异处；库兹明教授受惊病倒……作者坚信，讽刺有益于社会进步，正如卷首词所言：“你究竟是谁？”“我是那种力的一部分，总想作恶，却总是行善。”沃兰德与马太关于光明和阴暗的对话：阴暗是物和人的影子，“你是不是想净化地球，清除所有树木、所有生灵，满足你享受一片光明的幻想？”正是对抨击阴暗做了哲理的注解。
小说深刻剖析了人性。“胆怯是人最可怕的缺陷。”为了保住自己的前程，彼拉多违心地处死了毫无过错的流浪哲人，把自己永远钉上了历史的耻辱柱。多少类似的灾难其实都是人类自身缺陷的产物。“人终究是人。爱钱，历来如此……人类爱钱，不管这钱是用什么造的，用皮革，用纸，用青铜，还是用黄金。”在高扬理想旗帜的年代，剧场内的卢布雨昭示了人性的这一面。作者不为舆论所左右，对现实始终保持着清醒的认识。
然而，小说的重点在大师和玛格丽特。约书亚蒙难和大师的悲剧两相呼应，凸显了自由思想所受的迫害。大师体现的信仰和创造，在耶稣的投影下得到升华。玛格丽特是爱和仁慈的象征，撒旦的盛大舞会上，所有罪恶精灵对玛格丽特的朝拜，彰显了爱的至高无上。它们是生活赖以存在的基石。
这部写了十二年，经过无数次修改，几易书名，直到作者逝世尚未完全定稿的小说，表达了布尔加科夫对生活的全部感悟。俄罗斯评论界称它为作者留给人类的遗嘱。
“夜晚的大地多么忧伤！沼泽上空的雾霭多么神秘。只有在这雾霭中徘徊寻路的人，只有在死亡前历尽磨难的人，只有背负力不胜任的重荷在这大地上空飞翔的人，才会知道这一切。精疲力竭后知道这一切。”小说第三十二章起首的文字，宣泄了一位热爱祖国，渴望服务人民，却始终不被理解的艺术家临终前的思绪。
历史故事、彼岸世界和现实生活三个层面的交错和对位，构成了小说独特的形式。现实和荒诞交汇，哲理和讽刺共生，抒怀和戏谑并举，使小说呈现为一个妙趣横生、雅俗共赏的艺术整体，其对俄罗斯文学，乃至世界文学的杰出贡献，为业界所公认。
米哈伊尔·阿法纳西耶维奇·布尔加科夫1891年生于基辅。父亲是基辅神学院教授。1909年进入基辅大学医学系学习。1919年底放弃专业，转而从事文学创作。幻想讽刺中篇《不祥的蛋》、小说集《恶魔记》和反映国内战争时期贵族知识分子命运的长篇《白卫军》（1925），受到拉普的严厉批判。1927年初即与出版小说绝缘。布尔加科夫又是一位剧作家，先后搬上舞台的剧本有《图尔宾一家的日子》（根据《白卫军》改编，1926）、《卓依卡的住宅》（1926）、《红岛》（1928）、《伪君子的契约》（又名《莫里哀》，1936）。1940年布尔加科夫病逝于莫斯科寓所，留下大量未发表的作品。
1943年莫斯科上演他的剧本《最后的日子》（又名《亚历山大·普希金》，1934—1935）。1957年苏联为布尔加科夫恢复名誉，《逃亡》（1928）与观众见面。嗣后，他的遗作陆续发表：1962年长篇《莫里哀先生的一生》（1932—1933），1965年《剧院情史》（又名《死者笔记》，1936—1937），1966年《大师和玛格丽特》（1929—1940），1982年剧本《卓依卡的住宅》，1987年中篇《狗心》（1925），以及剧本《红岛》《亚当和夏娃》（1931）等。
……“你究竟是谁？”
“我是那种力的一部分，
总想作恶，
却总是行善。”
——歌德：《浮士德》
