其实这也是那****目的非常明确的对中国的那个恶趣味展览的一种回击。
而关于那个展览，以前金沐晨是根本都不知道，如果不是日本人报道的话，他还不知道原来中国居然还有人这么有创意，专门搞出这么一个展览来埋汰日本人。
他后来还专门去网上搜索了那个展览的报道，当然全都是一片负面的责骂声。
很多考古学者都说这个展览，就是一个恶趣味的玩笑，人家日本人能看得出来的东西，咱们中国的那些学者又哪能看不出来。
不过大家骂归骂，但是关于这个展览的主办方，到底是哪个却根本就没公布，当然这也是大家都心知肚明的一种潜规则。
其实大家都知道，这个展览里展出的什么日本刀，无非都是一些赝品，甚至有很多更根本就是臆想出来的假货而已。
但是之所以在京城五中举办这么一个展览，恐怕目的无非还是要教育那些学校里的学生勿忘国耻，而另外一方面也是想给日本人填那么一点恶心而已。
这点小心思，国内的那些专家哪能不明白，所以大家是骂归骂，但是对于举办方的信息，却都是统一口径，绝口不提。
而日本人，尤其是在外交方面，可一贯是以小肚鸡肠而闻名的，尤其是在关于中国的问题上，可一贯习惯了趾高气昂的。
但凡要是有那么一点他们日本国民，在中国的国土上受欺负的事情发生，那他们的大使馆或者领事馆，肯定会不厌其烦的给外交部打电话，找麻烦。
可是这次他们却闭了嘴，没有出声，因为这次的事情实在是不好下手，毕竟人家中国人展出的都会二战战犯遗物，这些日本人虽然在很多日本人心里都是国家英雄，可这话他们只能在日本国内说说，在国际上这些人可都是名声在外的甲等战犯。
他们就算想管，也不好管，更何况现在中国和日本的关系已经糟糕到了这般地步？
而且人家展出的东西，也不一定是真的，所以这一次日本大使馆的那帮家伙非常的安静。
他们不出声了，可是新闻已经传到了日本国内，这样一来作为日本首相的****就必须要回应了。
要知道最近几年，他可是一改往日的****形象，成为了日本极右翼的代言人，在国际上可是秉承着一贯和中国唱反调的原则，在搞外交。
现在中国人居然往他姥爷身上泼脏水，虽然大家都知道那把刀是一把假货，可如果他要是不做声的话，那肯定会被日本的右翼分子们视为窝囊无能的表现，说不定就不会再获得那帮家伙的支持l
所以他必须要做出回应，而且还要把握好尺度，于是他就把他家族珍藏的那把他姥爷岸信介当年留下的军刀，转赠给了东京国立博物馆来展览。
这一个回击的耳光抽的很漂亮，但没想到却便宜了金沐晨。
这时候他看着手里的这把西洋刀，心里一阵乐，****啊****，你肯定想不到吧？
原本你不过想用这种方式来回击，中国方面对你的嘲讽，可你却肯定想不到，这居然会让你和你姥爷的军刀永别了吧！
这样一把刀，虽然他的原主人是一个文官，并没有亲手杀过中国人，可是当年他在中国东北担任总督，肯定也没少干出国坑害中国人的事情吧。
所以虽然他并没亲手杀过中国人，但作为二战时期日本政府里的重要文官，肯定也制定或者执行过不少坑害中国人的计划，所以他的手上一样沾满了咱们中金国人的鲜血。
而这把刀，现在看来被他的后代保养得如此只好，想必也花费了不少心思呢吧，甚至说不定他们家里，还有些人把这把刀当做是家族骄傲也说不定呢。
这说明什么，这说明****这个二战战犯的后代，根本就从来没有真心的为当年他姥爷干过的那些错事，有过忏悔，包括他的家人也是一样。
既然这样，那这把刀你么也别留着了，免得成了你们家人的精神寄托，还是交给我来处理好了。
你们日本人不是嘲笑，我们中国人瞎编乱造，胡乱的臆造你们日本先贤的遗物吗？
好，到时候老子，就把这把刀送回到中国去，交给那个有心人的手上，到时候在搞一次展览，看看你们日本人还能有什么话说？
金沐晨拎着这把刀笑眯眯的走出了这间展室，然后就直奔八号展厅了。
这个展厅里展出的都是日本的瓷器，不过能入的金沐晨法眼的瓷器，并不多，也就那么两三件，他看着还算是可以。
日本的瓷器，起源就不必说了，完全是来至于中国，早起的时候，他们自己根本就生产不出来瓷器，全部只能从中国进口。
直到蒙元灭了南宋之后，大量的匠人东渡，逃亡到了日本，才给日本带去了真正的烧瓷的技术，从那时候开始日本人才开始学会了制瓷。
但是在那时候的很长一段时间里，日本的烧制瓷行业，完全是走在中国的后面，走的完全就是模仿的路线。
这种情况一直延续到了十八世纪的江户时代，在那个时候，日本人开始和西方的葡萄牙人和荷兰人接触，开始渐渐的了解了外面的西方世界，并且在艺术方面也开始接受了很多来至西方的影响，这才开始至艺术创作方面，渐渐的形成了自己独到的一派。
尤其是后来开始大规模的和荷兰人以及葡萄牙人开始做生意之后，当时因为中国正处于闭关锁国的阶段，只有羊城被清政府开放成了通商口岸。
当时的羊城十三行，在中国外贸方面是几家独大，完全垄断了对外贸易。
而他们控制出口的货物，根本就不能满足葡萄牙人，和荷兰人的胃口，于是这两家就从日本开始大量的定制瓷器，于是日本的瓷器就开始接着这么个机会，进入了一个繁华阶段，并且渐渐衍生出了自己的风格。
这次金沐晨看重的三件作品，就刚好是这个时期的两件日本瓷器的顶级代表作。
其中一只，叫做色绘樱川文德利，名字听起来很是莫名其妙，可是如果真的看过来的话，还是一眼就能看出，这特么不就是咱们中国人的葫芦瓶么？
不过是一只体量特别大的葫芦瓶而已，而且上面使用了彩绘的技巧，红黄绿三种颜色交织，绘画出不同的图案。
性质上和明清时代流行的粉彩瓷器比较类似，不过咱们中国人的粉彩，基本是可以做到五种颜色共同出现的，这门技术放到现在也许很简单。
但是在当时，那可是一门绝活。
当时就只有中国人掌握了这门技术，日本人么，嘿嘿，能做到三种颜色同时出现在在一件瓷器上，这已经是天大的本事了。
这个葫芦瓶，看起来也确实做得挺漂亮，虽然不能和咱们中国的顶级陶瓷相比，但是这件瓷器上的图案，到是非常有特色。
比如前面的红色区域，就专门是用红色绘画的几何图形，背面的绿色区域，也是如此。
只有中间红绿交织的区域，才描绘上了樱花，而且还用黄色来做了花蕊的点缀，所以风格非常的罕见，也就难怪会被评为是日本的国宝了。
最关键还是因为这只花瓶，其实是十七世纪末期江户时代的日本著名制瓷大师，伊万里所创作的。
另外一件金沐晨看上的瓷器，名字叫做色绘樱树图皿，听名字也会让人摸不着头脑。
可如果直观看一下的话，就能明白原来不过就是一个观赏花盘。
花盘的直径不算小，而且白瓷做底，上面是蓝色青花和红色颜料彩绘出来的樱花树的图案。
这次可不是那么几朵樱花了，而是一整棵的樱花树，树上开满的漂亮的樱花，显得是富贵荣华。
要知道这樱花，可是日本的国花，在日本人心里更是荣华富贵的象征，有着非常好的彩头和寓意，所以会出现在日本几乎百分之九十的艺术作品之上。
但是大多数的作品，可是只画花朵，很少连整棵树都画出来的，因为这对于使用者而言很重要，敢画整棵树的，那必须得是达官显贵才成，要是平头老百姓或者是商人，那可绝对不会被允许使用画了整棵樱花树的器皿的，因为那是逾越祖制的。
而眼前的这个盘子，却画了一整颗樱花树，这就说明这盘子当年的主人肯定是非同一般。
不过关于这个盘子的具体来历，金沐晨是来不及仔细考证了，反正那天踩完点之后，他在晚上简单的搜索了一下关于这个日本瓷盘的信息。
后来得到最多的说法就是，这只盘子之所以会被评为是日本国宝，那其实主要还是因为这个盘子的胎体。
这盘子的胎体用的是纯白瓷地，而且是产至于锅岛的白瓷底，据说这可是锅岛产的白瓷底衍生出来第一件伟大作品。
