张旭（712年－759年），字伯高，一字季明，吴郡（今江苏苏州）人，唐代大书法家。其母陆氏为初唐书法家陆柬之的侄女，即虞世南的外孙女。陆氏世代以书传业，有称于史。张旭为人洒脱不羁，豁达大度，卓尔不群，才华横溢，是一位极有个性的草书大家。张旭因生性嗜酒，每喝必大醉，呼叫狂走，落笔成书，又被人雅称为“张颠”。后僧人书法家怀素继承和发展了他的笔法，也以草书得名，俩人并称为“颠张醉素”。张旭草楷俱佳，尤长草书。他的草书，豪迈劲爽，洒脱无羁，名噪当代，影响后世，在中国书法史上占有极为重要的地位。据《唐国史补》等史书所记，张旭于开元年间到常熟任县尉时，嗜酒如命，醉后“挥笔大叫”，有时甚至“以发温水墨中而书之”。酒醒后观赏自己的书法，龙飞凤舞，飘逸万态，自“以为神圣，不可复得”。
怀素是永州零陵（今湖南零陵）人，虽出家当了和尚但因嗜酒好醉，人们称他为“醉僧”。他和同样嗜酒的书法家张旭并称“癫张狂素”，他俩因“醉”而把草书推到了高峰。怀素写字前要喝酒，因“酒”和“醉”结缘，酒是他的兴奋剂，每当酒酣兴起，就提笔而出，无论墙壁、器具、衣物、或别人穿着在身的衣衫，碰到什么，挥笔就写。“其草书潇洒超逸，并无狂怪习风，行笔从容不迫，有如庖丁解牛，平淡天真中枯润交错，似全无法度，却极具法度，挥洒从容，游刃有余，真个是人也逍遥，书也逍遥，其笔意只能领悟，却无法摹仿。”有人向他请教写字的秘诀时，他竟将书法真谛概括为一个“醉”字。
明代祝允明（1460年—1526年），字希哲，因右手6指，自号枝山。嗜酒无拘束，玩世自放，下笔即天真纵逸，不可端倪。与书画家唐寅、文征明、诗人徐模卿并称“吴中四才子”。祝允明狂草学怀素、黄庭坚。在临摹的功夫上，他的同代人没有谁能和他较量。他是一位全能型的书家，能以多种面目创作，能写小楷、篆隶、大草，也能写古雅的行书和长卷。祝允明被认为是天资卓越，腕与心应，神采飞动，情生笔端的大家。他的作品表现出极强烈的个性和意蕴。明代董其昌在其著作《容台集》中说：“枝指山人书如绵裹铁，如印印泥。”他临写过《黄庭经》小楷，明代王释登《处实堂集》说：“第令右军复起，且当领之矣。”又说：“古今临黄庭经者不下数十家，然皆泥于点画形似，钧环戈碟之间而已。枝山公独能于集蕉绳度中而具豪纵奔逸意气，如丰肌妃子著霓裳在翠盘中舞，而惊鸿游龙，徊翔自若，信是书家绝技也。”评价之高，无以复加。
第七节 杂艺与酒
中国杂技艺术保留着历史最悠久的传统节目，其中有些就与酒和酒器有着密切的关系，闪射着酒文化的流光溢彩。
一、原始杂技与酒器的结合
劳动技能的艺术化，自然是杂技产生的重要源泉之一。中国传统杂技中，有不少节目就是直接来源于劳动或生产、生活用具的耍弄，例如“耍酒坛”这个节目就极其古老，一直流传到今天。中国自古有用陶制“瓦钟”酿酒和保存谷物的传统，美酒酿成或谷物丰收之后，先民们情不自禁地将这些陶制的坛子、盆等抛在空中，再以手承接，进而头顶肩传，形成一套高难技巧，最终演变为“耍坛子”的杂技艺术节目。
再比如传统杂技中的“蹬技”。蹬技多数是女演员表演，演员躺在特制的台上，以双足来蹬物。选用最多的是绍兴酒坛和酒缸。清人《明斋小识》中描绘了一位民间女艺人蹬酒瓮的精彩表演：“……遂仰卧于地，伸足弄瓮，旋转如丸。少焉左足掷瓮，高约二丈，将坠，以右足接交；右足掷，左足接之。更置一瓮，两足运两瓮，往来替换，若梭之投，若球之滚，若鸟之飞翔，忽倚忽侧，而不离于足。”这里所述的显然是一种超出劳动技术要求之上的艺术表演。即使只读此文，也宛有神乎其神之感了。
二、古彩戏法中的酒趣
平中求奇，以出神入化的巧妙手法，从无到有，显示人类的创造力量，这是中国杂技重要的艺术特色之一。它最鲜明地表现在传统节目《古彩戏法》中。戏法古称幻术，汉唐即已十分流行。
《三国演义》第六十八回“左慈掷杯戏曹操”描写极为生动。在曹操的宴会上左慈表演了三套戏法：“令取大花盆放篷前，以水口翼之。顷刻发出牡丹一株，并放双花”。左慈“教把钓竿来，于堂下鱼池中钓之，顷刻钓出数十尾大铲鱼，放在殿上”。“慈掷杯于空中，化成一白鸠，绕殿而飞”，引得众人仰首观看，他则乘机遁去。这三套戏法即变花、变鱼、变鸟，也是现代中国魔术的绝招，左慈以酒杯为道具，用“神仙法术”之障眼法戏耍权倾朝野的曹操，给杂技艺术留下了珍贵史料。
以酒具和酒为内容的戏法，有《空壶打酒》。这是民间艺人们经常表演的一个十分有趣的小幻术。表演者手拿一只农村常见的陶制酒壶，先把壶口朝下，无滴酒流出，然后用一枝竹筷从壶口插到壶底，取出后竹筷仍是干的，用以证明壶是空的。当把壶口反转向上后拿过酒杯，却能从壶中斟出满杯美酒。当表演者故弄玄虚地向着酒壶吹了口气，再把酒壶朝下倒转过来，却滴酒不见。再次把壶正过来吹口气，一斟美酒又继续流个不停。最后，当把杯中的酒倒回酒壶时，却见壶中的酒满满的溢出壶口。表演者又向着酒壶吹了口气，却见满壶美酒骤然消失，使观者无不称奇叫绝。美酒已能令人沉醉，醉眼朦胧、意识减弱时再看这变幻莫测、如堕云雾的幻术，所受到的感观冲击可想而知。被戏法艺人称之为《富贵仙酒》的幻术，较之上述的《空壶取酒》更为奥妙。
三、武术与酒
中华武术源远流长，名家辈出，其中不乏与酒有关的技击技法与启发创造。武人的好酒，是因酒而表现出他们的豪爽气概和尚武精神，借酒寄托他们的情怀。然而，更重要的是酒还成为他们创造超绝武功的源泉。
“醉拳”是现代表演性武术的重要拳种，又称“醉酒拳”、“醉八仙拳”，其拳术招式和步态如醉者形姿，故而得名。考证一下它的醉意醉形曾借鉴于古代之“醉舞”，其醉打技法则吸收了各种拳法的攻打捷要，以柔中有刚、声东击西、顿挫多变为特色。醉拳作为成熟的套路传承，大约在明清时代。张孔昭《拳经拳法备要》即载《醉八仙歌》。醉拳由于摸拟醉者形态，把地趟拳中的滚翻技法溶于拳法和腿法。作为一个独特的富于表演性的拳种，以其不同的风格有重形、重技、技形并重三类。不管哪一类，都要掌握“形醉意不醉，步醉心不醉”的要点。关于醉拳，有一个歌诀：“颠倾吞吐浮不倒，踉跄跌撞翻滚巧。滚进为高滚出妙，随势跌扑人难逃。”醉中有拳，拳法似醉，拳法的核心在于一个“醉”字，以醉取势，以醉惑人，以醉进招，使人防不胜防。这就是醉拳的精妙之处。
醉拳套路有多种：“醉八仙”，以模拟吕洞宾、铁拐李、张果老、韩湘子、汉钟离、曹国舅、何仙姑和蓝采和等道家八仙的形姿和武艺为特色，动作名称多以这些人物动作特点创编。如“吕洞宾剑斩黄龙”，“韩湘子横笛”、“张果老倒骑驴”等。“太白醉酒”的套路则是以模拟唐代诗人李白醉后吟诗写诗的形姿来演绎拳法；“武松醉酒”、“燕青醉酒”、“鲁智深醉打山门”等套路，则以《水浒传》英雄命名，也各自显示了醉拳深厚的内涵。
醉拳作为极富表演性的拳种，它产生的机制，鲜明地表现了东方人体象形取意的包容性和化腐朽为神奇的创造力。
