下面，我们来看看第二种方法，从相对微观到相对宏观。我们以导演这个体系为例，从研讨一个镜头这个相对的微观说起。当然只能说是相对微观，因为它还有更进一步的微观，譬如一个镜头里还同时包括着人、景、物、声、光、色等要素，我们只把它向宏观推进。导演从一个镜头一个镜头的拍摄，组成了蒙太奇句子。蒙太奇句子在结构时，就要考虑好它的句式，是上行句，还是下行句，亦或是鞍行句。这就要求导演要对蒙太奇的句式有一个详细的了解，并根据剧情做一个准确的把握。蒙太奇句子与句子之间的连接，就构成了段落。那么这个段落所表达的内容是否充分，节奏是否准确，就取决于你对段落体系研讨学习程度的深浅。再向宏观研讨，段落与段落的连接到场次与场次的推进，最后完成全片的构成，导演水平的高低，造诣的深浅，就赤裸裸地展现在了所有人的面前。只有学习研讨清楚了导演体系中的所有要素，你才有可能成为一个合格的导演。当然这也不是一朝一夕的事，在今天的学习毕业后，还需要长期的积累和实践。我们只是以导演体系为例，来说明第二种学习研讨的方法。
下面，我们说说第三种方法，从一个点切入，向两端扩展。我们以化妆这个体系为例，从研讨一根簪子这个点说起。向微观扩展，它就呈现出了两个方面的内容——质地和形状。譬如金的、银的、玉的、龙形的、凤样的等。而簪子的质地和形状，就决定了它是什么人所佩戴的，是男人还是女人，是平民还是官员等。一个化妆师只有对这个微观有了详细充分的学习研讨，才会准确把握住你所塑造的人物身份，人物喜好以及人物性格的凸显和时代背景的把握。簪子是作用于头发的，把一根簪子向宏观扩展，就进入了人物的发式。
发式的确立，也同样标明着人物的身份，人物的性格和时代背景，你不能搞错。如果把一个大清国的男子弄一个中分，人物不仅要掉脑袋，你这个化妆师也要贻笑大方，卷铺盖走人。当然这不过是打个比方。向宏观推进，作为一个化妆师就必须熟悉了解每个时代的发型发式，由发型发式就涉及演员的脸型，梳什么样的发型发式合适，由演员的脸型就涉及他们的肤色，确定用什么底色合适。当然再向宏观推进，还有一些特技造型，如伤痕、硝烟痕等。这就需要化妆师还要学习研讨有关色彩学、美学等方面的宏观知识体系。
三种学习研讨方法不管你选择哪一种，目的只有一个，就是对你的专业系统的所有要素，有一个全面的了解与把握，唯有此，才能够称得起“专业”这个词的含义。
三、体系间的关系
学习研讨方法不断的向宏观微观的推进，就进入了体系关系的学习与研讨。大千世界中的任何一个体系都不是孤立存在的。他们在各自独立存在的同时，又互相链接，互为依存，相互渗透，互为转化，以链条式的组合方式，构成了各体系间的完整与统一。
影视艺术体系同样如此，它们内部间也是在链接、依存、渗透、转化的关系中存在并且不断变化着。我们还是就一根簪子为例。簪子是化妆体系里的元素，对化妆来说，最直接的作用就是它的实用性和审美作用。可如果放在道具手里，有可能就会成为一部戏的贯穿道具，随着戏剧的进程而不断被重复、放大。放在导演手里，为了戏的需要，一根银簪子可能会成为试毒酒的工具，一根玉簪子，随时会成为杀人的利器。把一根簪子交给一个好编剧，他会写出一部令人荡气回肠的好戏。被誉为中国十大传统喜剧的《玉簪记》，就是以一根玉簪为契机，写了小尼姑陈妙常与书生潘必正的爱情故事。唱词婉约优美，人物内心世界细腻丰富，被昆曲、川剧、上海的越剧等戏曲作为保留剧目盛演不衰。
在影视体系关系的学习研讨中，有以下几点是需要我们逐步去实现的：
第一，成就小我。学习研讨体系间的关系，尤为重要。摄影摄像不了解照明体系，美术不熟悉化、服、道体系，导演没有文艺理论基础，没有对编剧体系的认知……你所掌握的专业体系也一定是盲人摸象，是不完整的，也不可能实现小我的成就。
第二，完善中我。影视艺术作为综合艺术，只有体系之间关系的相互交流，互为影响，影视作品才能走向高度的完整统一，并以完美的内容和形式呈现在人们的面前。任何一个体系的缺失与减弱，都会导致作品的七零八落，以残败而收场。艺术的追求没有终点，成就的小我还必须不断的去创造探求，同时紧密融合其他小我共同提升，才能有一个完善的中我。
第三，走向大我。在学习研讨影视体系关系的同时，必须注意向宏观体系的扩张，从中汲取营养，才能更好地支撑起自我的体系，走向大我。影视体系之上的宏观是艺术体系，其中包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧等。近百年间，它们不断滋润着影视艺术，使它走向了今天的成熟。譬如戏剧体系中的戏曲，看看京剧《铡美案》，其中的编剧技巧可以说是令人叹为观止。小说《水浒传》中，写宋江杀阎婆惜后，不过廖廖数十字。但在京剧麒派周信芳的《坐楼杀惜》中，却有了创造性的发挥。宋江杀惜之后，用了京剧程式中的一个“卧鱼”，配以锣鼓经中的“急急风”，手中的刀就是插不进皂靴里，淋漓尽致地表现出了一个官职卑微的小押司，在被逼无奈第一次杀人后，心中所呈显出的恐惧与慌乱。那与武松的杀人有着绝然的不同。如果我们用影视语言，也能如此通过行为与细节，去创造性的表现人物心态和人物性格，那你也是向“大我”迈近了一大步。
二十五年前的1984年，我在上海戏剧学院电视导演班进修。用了近一个月的业余时间，集中翻阅了大量的欧洲油画作品，其中获益匪浅。譬如一幅名为《阿尔诺芬尼夫妇像》的作品，我们不必去考量他的历史背景、风格流派和绘画技巧，只注意一下他对我们影视艺术有什么启发。给我第一个震撼的感受是他的空间营造。绘画是在长与宽的两度空间内营造的艺术作品，到了文艺复兴时期，以达·芬奇为代表的艺术家才根据透视的原理，通过近大远小的布局，在两度空间的画布上，营造出三度空间。可这幅作品在人物背后的墙上，却巧妙的画了一面镜子，镜子里是两个女佣人站在门口喜笑颜开地看着主人公。这可是一个了不得的创造，愣是想在两度空间内营造出一个四维空间，也就是要把看画人所在的空间表现在画布上。这无疑对摄影的空间营造与导演对戏的处理都具有极大的启迪。后来我看了一部片子，名字好像是叫《黄玫瑰与红玫瑰》，其中几个人酝酿阴谋，就在一面大镜子前，镜子映照出来的是大厅里的显贵们在柔美的音乐声中云裳鬓影，翩翩起舞。一个阴谋，在一个堂皇的场所，通过一面镜子的营造，尽显了在空间营造中凸现出的戏剧张力。镜子营造法后来在许多的影视作品中都有所应用，只是用的高低深浅各有不同罢了，不知是否源于这幅油画的启迪，不管是与不是，这幅油画都应该是镜子营造法的始作俑者。
建议大家有时间也能多涉猎一些这方面的东西，不只是增加修养，还要获取营养。一个演员，看看这些作品，看看贵夫人是怎么坐的，一旦让你演这样一个角色，你就知道脚该怎么放，手应该放在哪儿，胸要收到什么程度，脖颈是个什么状态，下颏高低的位置……如果你坐错了，开腿挺胸，昂头侧首，再飘起眼神，那你一定不是贵夫人，肯定是个酒馆里卖笑的。
对于学习研讨的方法，有四句话可以送给大家：广收博采，融汇贯通，点面结合，举一反三。只有抓好这四点，我们才有可能达到一个最佳的知识结构，即T字型的构成。一竖，是你的专业，是你一门知识的深度；一横，是你体系关系的扩展，是知识的广度。有了深度再加上广度，从深度中的任何一个点向广度辐射，都会产生扇形结构，从而把影视艺术的学习研讨进入到一个“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的境界。
共和国的缔造者，伟人毛泽东在《中国革命战争的战略问题》一文中，以哲人的眼界写下了这样四句名言：“由表及里，由此及彼，去粗取精，去伪存真。”用这四句话来指导我们今后影视艺术的学习与研讨，一定会有更多更大的收益，这些就留在以后我们再慢慢地学习研讨吧！
