终宋一朝，倡文抑武，因此宋词的兴盛也就有了天然的土壤。词的类别并不仅仅在于词牌的区别，还在于体裁的多样，小令、慢词等，其中小令就是宋词的最初样式，比如着名的词牌《如梦令》就是小令的一种，平时常见的还有《三字令》、《调笑令》、《十六字令》等。慢词的兴盛，始于柳永，他开辟了宋词的新篇章。那么，爱作小令的词人中谁又影响深远呢？想必大家已经想到了一个人，那就是晏几道。
世间人事，纷杂无常，熙熙攘攘的人们往往因各自的遭遇而变得不同，有的人成了蝇营狗苟、不辨是非的名利客，有的人则成了颠沛流离、茫然无措的迷梦人。而在宋朝，面对科举制度的逐渐完善，一众读书人的终极目标便是金榜题名，出将入相，这一类人便是所谓的名利客。当然，也会有人对此并不热衷，晏几道便是后者中的一员。他出生于北宋，其父是大名鼎鼎的宰相晏殊，因此我们可以称他为高干子弟。可就是这样一个人，怎么会对功名利禄不感兴趣呢？正是因为他从小就接受良好的教育。他是含着金钥匙出生的公子哥。在年轻时候对人间疾苦并没有深刻的认识，而且又生性高傲，带着一丝完美主义者的偏执，实实在在的书生气，所以他一直坚持着高贵的做人原则，宁愿在自己编织的梦境里徜徉，也不愿低声下气的在现实中谋食。
晏几道是晏殊的第七个儿子，自幼潜心六艺，旁及百家，尤喜乐府，为人清高，文才出众，小小年纪便才气纵横，深受长辈的喜欢。可正是因为这样温暖的环境，让他很少触及人情冷暖。他只愿按照自己的原则生活，不喜世俗约束，更不愿低下高贵的头颅，利用他父亲的权势或门生来谋取功名，这就导致了他晚年时家道中落。晚年的他忆及往昔的锦衣豪宅，面对如今的锱铢必较，内心有了很大转变，开始了真正意义上的生活。从一个不食人间烟火的公子成了一个家道中落、盛年难复的老人，从他最爱作的小令词中我们可以看出他的改变。从曾经的缠绵典雅转为沉挚悲凉，他的词不再是消遣作乐的把戏，而是他对人生的感悟。从人人追捧巴结的对象变成一个可有可无的小吏，使他对人间的冷暖了解得更为深刻。虽然，他和他的父亲晏殊并称“二晏”，但是父子二人的词风却有很大区别，晏几道传承其父的文采华丽、庄重典雅的同时，又在思想上深刻了许多。他专攻抒情，其婉转，其纯熟，其真挚，都要比他的父亲高出一筹，这不只是生活遭遇的磨炼，也是其痴狂性格的影响。
在他辗转各地为官的过程中，他经历了人间疾苦，世态炎凉，但是这并没有改变他那高傲的个性和天真痴狂的姿态。黄庭坚所作的《小山词序》对晏几道的性格作出了最佳的评价：“余尝论：叔原固人英也；其痴处亦自绝。人爱叔原者，皆愠而问其旨：‘仕宦连蹇，而不能一傍贵人之门，是一痴也。论文自有体，不肯作一新进语，此又一痴也。费资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也。人皆负之而不恨，己信之终不疑其欺己，此又一痴也。’乃共以为然。”晏几道可以为了别人而委屈自己，也可以为朋友两肋插刀，愿意相信朋友的永不背叛，他不会求人，不会改变自己的理想。晏几道的“痴”不是俗人能够理解和做到的，他是一个真正高贵的人，这份高贵不仅仅是他的出身，更是他那忠纯真挚的人格。
动荡中的现实生活
晏几道作为出生于名家望族的富家公子，他的生活从小就与寒门文人不同，锦衣玉食的生活赋予他天生的贵气，却少了许多痛楚的磨砺。虽然他的身份地位高人一格，却有着不谙世事的柔弱和矜持。由于晏殊对晏几道在教育方面的良好培养，晏几道从小对琴棋书画等造诣就很高，终日与这些艺术为伴的他，眼界自然也很高，而那颗心更是被浸泡得晶莹剔透，不染纤尘。
晏几道的人生分为两个阶段，这个分水岭便是晏殊的去世。晏殊在世时，晏几道的生活是充满阳光的，甚至是充满浪漫味道的，没有风霜，没有失落，有的只是花前月下的吟诗作对和放舟纵歌的轻狂洒脱，而那时他的词也跟他父亲的词作极似，极善言情，却庄重典雅，并不流于俗艳。这并非是他故作清高，因为他根本就没有经历那些生活的沉重，所以他写不出市井的色彩。此时，他会写“斗草阶前初见，穿针楼上曾逢”（《临江仙》）这样细腻的句子。他在意的东西除了他自己那个小小的世界，恐怕实在是容不下更多的世俗和功利。其实，宋代官僚体制会给官宦家族相当的照顾，给予他们的子弟大量的恩荫资格，但是统治者又怕会因此出现“一家独大”的情况，所以经常会对世家子弟的科举之路严格管理，有时甚至会故意不让他们中第，晏几道的才华就是因此遭朝廷冷遇。读书人都有一定的理想，作为从小就受到贵族全面教育的晏几道来说，想必他也有过强国富民的大志，可是因为他的父亲是晏殊，所以就注定了他在科举仕途上的不顺。可也正是因为他父亲是晏殊，他完全可以通过人脉关系来谋求自己的生活和未来，只要晏殊不倒台，他就会很轻易地得到那些人们梦寐以求的生活。可是，在这件事上我们可以看出晏家父子的崇高人格，父亲没有安插儿子，儿子也没有依傍父亲。说穿了，他们都是清高的读书人，不齿于做那些为了名利却遭人诟病的龌龊事。
而晏几道本人对此也更是不屑，他甚至高傲到有些让人难以理解。比如那个很有名的故事说，即使是苏轼这种人，也不在晏几道的眼下。据《砚北杂志》记载：“元佑中，叔原以长短句行，苏子瞻因鲁直（即黄庭坚）欲见之，则谢曰：‘今日政事堂中半吾家旧客，亦未暇见也。’”这个故事说，苏轼因为黄庭坚的关系想要拜见晏几道，可是晏几道却找理由推辞了，要知道当时的苏轼正是皇上身边的红人。这里并不是说晏几道有多大的架子，只是说他是个蔑视权贵的人。他不愿意和权贵太多交往，其原因可能有二：一、非我族类。晏几道虽然出身高贵，却从未把自己当作权贵。这可能与他从小的成长环境有关，生于宰相家，每日拍马逢迎的人络绎不绝，他看透了这些官场人物的嘴脸，所以他对权贵有本能的排斥。晏几道厌恶虚伪，或许他所喜欢的，是抛弃一切，品性相投，意趣相和，无论贵贱，只求真实的情谊。二、孤高自赏。晏几道也可能认为你苏轼正是当红，而我又不想求你，免得外人说我晏几道要依附于苏轼，扰我清名，因此还不如不见。无论是哪个原因，都能看得出来晏几道是一个清傲高洁的人，他的高傲不仅仅出于本性和睿智，也出于对当时那个混乱社会的抵抗。不管社会如何污秽，我既然不能改变，那就只能保证自己的内心不被改变，永远怀着这颗赤子之心。
正是因为晏几道的性格，让他在晏殊去世之后无法把持家业，他的高傲让他不肯低头去向曾经的那些“奴才”们乞食，但是他的天真让他无法掌握在这个世界“生存”的技巧，而且政治嗅觉不敏锐的他又在此时受到了“郑侠案”的牵连，自己被贬官下狱，于是晏家的衰落也就成了必然。在这段时间里，想必晏几道一定尝尽了人间的冷暖和辛酸。他从此只是“晏几道”，而不再是晏宰相家的“七公子”。可晏几道的词作生涯此时才算真正开始，从前的晏小七不见了，取而代之的是更加深刻和沉郁的晏小山。褪去华丽的装饰才能看清事物的本质，从前的晏几道是眼高于顶、过着云上的日子的公子，因此他看事看情都是隔着云雾的。可当变故忽来，让他从云端坠落地面的时候，他才真正地呼吸到了泥土的气息，他的那颗诗心也变得更加丰富起来。与其后期的作品相比，晏几道前期作品的绮丽和典雅都显得有些苍白乏力，缺少能打动人心的内容。
所谓文如其人，我们完全可以通过一个作者的作品来判断他的性格，性格越张扬的人作品特色也就越鲜明。而晏几道的词也处处有着自己性格的影子，情痴、压抑、迷惘、怀念种种交织在一起，形成了晏几道词作的独特气韵。晏几道因为阅世不深，以至于一生仕途不顺，他从太常寺太祝这样的肥差被贬为了颍昌府许田镇监官，而到了晚年更加凄凉，只做了开封府推官这样的小官。晏几道的才华其实也仅限于文学方面，如果这份才气中需要包含生活的能力和为人处世的技巧，那晏几道也仅算是平庸之人，所幸的是，他一直把自己那份高贵澄明的赤子之心保留到了最后。他的词作也因为这些际遇慢慢地改变了风格，这是必然的结果。可是他的词作中唯一没有改变的就是那一如既往的深情和真挚，似是絮絮情话，似是谆谆梦呓。他没有厌世，即使再迷惘，再痛苦，他都坚韧地抱着回忆前行。
天边金掌露成霜，云随雁字长。绿杯红袖趁重阳，人情似故乡。兰佩紫，菊簪黄，殷勤理旧狂。欲将沉醉换悲凉，清歌莫断肠。
——《阮郎归》
这个时候感慨深沉已经彻底代替了痴情天真，他的词作最大的价值也是在此，这真不知是对晏几道的讽刺，还是对这个世态炎凉的世界的讽刺。“天边金掌”借用了汉武帝铸仙人采露的传说，也从侧面告诉了读者此时处于深秋时节，因为露已成霜。“云随雁字长”虽寥寥五字，却包含了许许多多的隐喻，北雁南飞，“云随”二字多像那曾经逝去的青春和记忆呢！这不是作者有意为之，可是每个读者看到这里的时候，除了感到凄清的气氛，也都会展开这样的联想吧，这其中实在是有着词人太多欲吐还休的苦楚。又是一年重阳时，孤孤单单流落他乡的他不禁感慨良多。在这个时候，他不禁遥遥地想念着那个曾经的家乡。“露成霜”中可以看出天气已经渐冷，词人的心也在渐渐变冷，希望那远去的大雁，会将他的思念带给远在故乡的朋友们和爱人们。当然，这个遥远的异乡也是有聚会的，也有人可以和他一起唱和，但是他们却不是陈君龙、沈廉叔那样的知己了。词人在努力地让自己融入这欢乐的气氛中，他想纵酒狂欢，他想兴高采烈地过节。但是，这种冲动已经随着自己的饱经风霜和流离失所变得不再热烈，他现在只会在想到彼时的快乐和现实的凄清，以致“欲将沉醉换悲凉”，可是却总是喝不醉，悲伤已经如跗骨之蛆一样附在了他的心头，除了悲凉和缅怀，他似乎什么也得不到。即使丝竹声声，即使红袖翩翩，他都觉得自己只是一个局外人。但是，残酷的世界冰冷了一个善良温暖的心，却改变不了这个高贵脱俗的灵魂。在这篇《阮郎归》中，我们看到的不仅仅是晏几道晚年言词的深沉诚挚，也可以看到人情冷暖、世事沧桑对他的影响，词人在经历了无数人生变故、悲欢离合之后，天真的心性已变得老成深沉，而这种今昔对比、欲说还休的笔法，使得词作抑扬顿挫，也显得更加厚重和沧桑。
流落他乡的游子们想必都知道，人在异乡即使过得再好，也始终找不到归属感。哪怕自己的家乡没有高楼大厦，哪怕自己的家乡到处是泥泞和愚昧，但是它却始终像一道光芒，在游子疲惫的时候为他带来丝丝回忆安慰。晏几道也是如此，他怀恋着过去的一切，始终不肯放手，相比如今四处碾转的奔波，他更加不愿意从那些记忆中抽离。“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”的痛楚想必每一个游子都深有体会。月是故乡明，人是故乡亲，晏几道在各地奔波的同时，时时记挂着过往，时时怀恋着曾经，那些亲人、那些故友、那些恋人、那些故事都是组成“晏几道”这个名字的骨骼和血肉，而此时潦倒的他只能凭借对过去的回忆聊以慰藉。
再来看看他的《临江仙》吧，或许在这里我们能依稀看到他怀念的东西，还有那些支撑着他的脆弱的东西。
淡水三年欢意，危弦几夜离情。晓霜红叶舞归程。客情今古道，秋梦短长亭。渌酒尊前清泪，阳关叠里离声。少陵诗思旧才名。云鸿相约处，烟雾九重城。
——《临江仙》
他乡流落的无奈，坎坷人生的磨难，把晏几道的晚年生活摧残得昏暗而破碎。有人说过，生活中遭逢大不幸，并不是生活对人最残忍的一面。生活的最残忍之处是在于那些琐碎的、漫长的小磨难把人的壮志和豪情都在不痛不痒的平庸中碾碎，和着血泪，化作回忆的点缀，使得过往的灿烂和拥有都在时光中变得一文不值。而晏几道正是有着这样遭遇的人，他的一生似在云端的鸿雁，却实是沧海中的沙鸥，太多的磨难和凄凉让他不得不在幻想中惊醒。虽然他愿意生活在幻想中，但是却不得不在晚年的时候越来越多感怀和醒悟了。“欲将沉醉换悲凉，清歌莫断肠”、“客情今古道，秋梦短长亭”，这样的句子，从他这样一个高傲、浪漫、痴情的人口中说出，是一种莫大的悲凉。
