舞台上。
苏启的嘴角划起一丝弧度，修长灵活的十指在黑白键位上像个精灵一般的跳跃着。
他的四周一片安静，只有清冷的灯光照耀在他的身上。
在白色礼服的反光下，荧荧闪耀。
好像最骄傲的白天鹅一般，绝世而孤立。
众人全部屏住了呼吸，静静的看着眼前这么一幕，而圈内的人，都是全部倒吸了一口冷气。
他这首不是普通的歌曲！
他这首也是古风！
为什么？
为什么你还有古风啊？
不是刚刚唱完吗？
评委席上，王志惊呆的长大了嘴巴，他看到了在舞台后方坐着的林天佑，身为贝斯手，可他怀里抱着的却不是贝斯，而是一把琵琶！
这分明是要弹奏古风音乐的设备啊！
什么情况啊？
苏启怎么还有古风歌曲？
潘贞婷也惊讶的长大了小嘴。
覃梅芳心中一动，脸上不自觉的浮现出一抹笑容。
苏启果然没有让他失望，这确实是一个总能创造出奇迹的人。
林纤雪在台下捂住了嘴巴，激动的红了眼眶。
李莲花怔怔的站在那里，眼中尽是不可置信。
他怎么可能还有古风歌曲？
不！
一定不是！
肯定是自己想错了！
这前奏是钢琴，不是琵琶也不是古筝，这肯定不是古风音乐！
尽管他心里这样安慰自己，可是当看到舞台另一边准备弹琵琶的林天佑时，却面色一苍白，他感觉好像看到了林天佑那嘲讽的目光。
观众们不懂这里面的圈圈绕绕，只觉得苏启这一刻帅呆了。
“苏教授还会弹钢琴啊！”
“当然会了，你没看到网上流传出的严值聚会上的视频吗？”
“对，那视频里苏教授有一首歌就是弹钢琴唱的。”
“苏启弹钢琴时真帅啊。”
“这前奏不错，有一种好像要讲故事的感觉。”
“没错，前奏轻柔婉转，似乎在娓娓道来一样。”
“我越来越期待了！”
舞台之上。
苏启轻轻晃着脑袋，跟着自己弹出的节奏摇摆着。
在某个点上时，忽然一顿，随后鼓点和琵琶等等乐器猛然加入了进来。
苏启抬起头，终于开口了。
当他第一声唱出来的那一瞬间，全场有一个算一个，连带节目组、评委、选手、观众全都傻掉了。
甚至有人都不敢相信自己的耳朵，有几个观众嘴巴张的都可以快塞下鸡蛋了！
后台里，盯着监视器的苏嫣然啊了一声，一下子从椅子上跳了起来！
苏启的这首歌曲，实在是太好听了！
所有人都屏住了呼吸，不敢打扰他一丝一毫。
只听他轻轻唱道：
“一盏离愁孤单伫立在窗口。”
“我在门后假装你人还没走。”
“旧地如重游月圆更寂寞。”
“夜半清醒的烛火不忍苛责我。”
观众们都听痴了，听傻了！
李莲花听到这歌词，彻底绝望了。
这确实是一首古典大雅的中国风音乐！
同时，里面还结合了一些现代化的流行元素，这种互相冲撞下的美丽，直接完爆了他的那首歌曲。
“一壶漂泊浪迹天涯难入喉。”
“你走之后酒暖回忆思念瘦。”
“水向东流时间怎么偷。”
“花开就一次成熟我却错过。”
覃梅芳深吸口气，目光中都是不可思议和震撼。
美！
太美了！
什么叫歌词美如画？
这就叫歌词美如画！
全场一万名观众鸦雀无声，没人敢破坏这素雅的气氛。
舞台上面。
苏启唱完这一段，拿起身前架子上的麦克，突然站了起来。
他向着舞台中央走去，他每走一步，灯光就跟着往前挪一点。
仿佛自带圣光一般，他慢悠悠的走，慢悠悠的唱。
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破。”
“岁月在墙上剥落看见小时候。”
“犹记得那年我们都还很年幼。”
“而如今琴声幽幽我的等候你没听过。”
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破。”
“枫叶将故事染色结局我看透。”
“篱笆外的古道我牵着你走过。”
“荒烟漫草的年头就连分手都很沉默。”
苏启轻柔的嗓音，盘旋回荡在整个体育场的上空，绕进每一个人的内心深处。
这副歌部分才是真正的杀手锏，不少人都彻底被听呆了。
覃梅芳站了起来，他控制不住自己，完全是下意识的站了起来！
这首歌曲，可以说是打开了这个世界里乐坛中的一个新篇章！
中华古风和西洋乐器的完美融合，中华文化和世界流行乐的接轨，这些东西在这个世界里，都是前所未有的！
这首歌曲，完全超出了这个世界里音乐人的认知！
覃梅芳呼吸急促的站了起来，可是李莲花却双腿一软，一屁股坐了下去。
他浑身上下，都布满一层虚汗。
这首歌曲彻底刷新了他对音乐的认知，苏启的才华，已经无法用言语来形容。
苏启的这首歌，不是普通的古风歌曲，而是一种古风和流行音乐的结婚，或者说是华夏风更加合适一些。
根本不需要等演出结束了，李莲花知道，自己这局十有八九，要输了！
跟苏启拼才华，他是真的拼不过！
舞台上。
苏启已经漫步到了正中央的位置。
整个舞台上，好像只剩下他一个人。
他就这样静静的唱歌。
观众就那样静静的聆听。
“一壶漂泊浪迹天涯难入喉。”
“你走之后酒暖回忆思念瘦。”
“水向东流时间怎么偷。”
“花开就一次成熟我却错过。”
每一句台词，都充满古雅大点的韵味。
这首《东风破》，被苏启演唱的无可挑剔。
《东风破》是苏启那个世界里，中国风歌曲中的大成之作，也是周杰伦一种新曲风的开始。
这首歌曲利用中国古典乐器琵琶及古代的诗词情调，并借用拥有中国古风的曲调且融入西方的曲风，使得歌词颇具有中国文化内涵，又不失西方的典雅。
它自开一脉，形成的新派唱法和编曲技巧，都对乐坛有着深远影响，是三古三新的中国风成型之作。
所谓三古三新，既古辞赋、古文化、古旋律和新唱法、新编曲、新概念。
在这样一首传奇般的歌曲下，李莲花的那一首，根本就不够看。
当《东风破》的琵琶曲萦绕在时空之中时，似在伴奏，又似在哭泣。
苏启的声音，更是赋予了它灵魂一般，唱出了一种新高度。
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破。”
“岁月在墙上剥落看见小时候。”
“犹记得那年我们都还很年幼。”
“而如今琴声幽幽我的等候你没听过。”
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破。”
“枫叶将故事染色结局我看透。”
“篱笆外的古道我牵着你走过。”
“荒烟漫草的年头就连分手都很沉默。”
苏启在唱。
观众在听。
可是谁在弹奏东风破呢？
是苏启？
或者更像是每一个人。
