看青山隐隐
这绿水悠悠；
滚滚大江千万里，
悄悄无语向东流。
一肩风雨，万里行舟，
风吹雨打冷飕飕；
行舟人儿不怕苦，
努力前行向上游。
猛抬头，又险滩来到，
排空的巨浪势如山倒，
裂岸崩云像龙吟虎啸，
跑！跑！向前跑！
要同心协力冲破这滚滚江涛。
一程走了又一程，
过了夔门，又过白帝城，
天色朦胧看不清路远近，
只有：
一钩残月带着几点寒星。
走不尽的路，难得见的光明，
光明，我们是追求光明的人，
体魄是百炼坚金，
气概是摩顶凌云。
崇山峻岭常经过，不避艰辛，
毒蛇猛兽，拦不住我蓬勃的精神，
看黑夜渐沉沦，
向前进，向前进……
握住光明！
努力前程！
争取新生！
把纤藤拉在手，
迎着晓风阵阵，
迎着曙色东升，
顺水顺风行。
看春山隐隐，
这绿水悠悠，
滚滚大江千万里，
悄悄无语向东流。
（《华西日报》一九三九年一月十三日）
原载1942年《诗星》蓉版二集第二、三期合刊
千里峻岭，万里长江，祖国山川，浩浩荡荡。当多情的才子吴祖光，歌咏那在风浪中搏击向前的船夫的时候，心里装载的一定是多难的祖国。
诗人为读者营造出“一肩风雨，万里行舟”的情境：一个个险滩，一个个巨浪，“裂岸崩雪像龙吟虎啸”，行舟者只能奋勇向前。“一钩残月带着几点寒星”说明行舟者日夜兼程，与前面的诗句相比，又带来了动与静的变化，从惊涛拍岸的白天到江水深流的夜晚，舟行两岸，人心如潮。
在这里，纤夫、船夫皆为行舟。有光着脊梁在岸边拉纤的人，有衣衫褴褛在船上撑篙的人，他们都是一种象征，正如浴血奋战的抗日将士。诗的中段，诗人转为抒情，“走不尽的路，难得见的光明，/光明，我们是追求光明的人”顶针化的句式，使抒情更为富有节奏，全诗的音韵之美，不仅在于首尾段落的重复，句和句之间，也是环环相扣，交替唱咏。作者心目中，是希望“迎着晓风阵阵，/迎着曙色东升，/顺水顺风行”。
作为一名在20岁就创作出话剧《凤凰城》的剧作家，吴祖光的这首《船夫曲》，通篇都含有唱词的韵味，“春山隐隐”对“绿水悠悠”，“滚滚大江”对“悄悄无语”，那份掩不住的才情，让我们怀想起作者的戏剧艺术之路。
1917年4月，吴祖光出生在北京一个官宦家庭，曾就读于北京孔德学校、中法大学。其父吴瀛为北京故宫博物馆创始人之一。
1942年，吴祖光创作出话剧《风雪夜归人》，塑造出名伶魏莲生这一不朽的艺术经典。全剧以魏莲生与玉春的凄美爱情故事为主线，讲述了风雨飘摇大时代背景下普通人的命运和抗争。剧名来自于唐代诗人刘长卿所作《逢雪宿芙蓉山主人》五言七绝：“日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。”该剧一公演，就以曲折的故事、优美的意境、精彩的台词和一个个鲜明的人物形象，轰动大后方。在重庆上演时，获得周恩来的好评。
1945年，吴祖光在重庆《新民报》任副刊《西方夜谭》编辑，首发毛泽东《沁园春？雪》一词，受到国民党反动派的追杀，被迫亡命香港。在香港三年，吴祖光共编导了《国魂》、《风雪夜归人》、《莫负青春》等四部影片，为香港早期电影发展作出了贡献。
新中国成立后，吴祖光出版了戏剧集《风雪集》、散文集《艺术的花朵》，同时还执导了《梅兰芳舞台艺术》、《洛神》、《荒山泪》等多部艺术影片。此后还创作了《三打陶三春》、《三关宴》等京剧剧本，所改写的评剧《花为媒》的电影剧本堪称传统戏翻新的典范之作。
2003年4月，被打成“右派”而后又被平反的吴祖光在北京辞世。著有《吴祖光选集》（6卷）。儿子吴欢给父母作了一幅挽联：“贺家父永生霞光万道，喜先母有伴风月同天”。以喜代悲，道尽了吴祖光与妻子新凤霞这对老艺术家不朽的爱情。
