酒面低迷翠被重，黄昏院落月朦胧。堕髻啼妆孙寿醉，泥秦宫。试问花留春几日？略无人管雨和风。瞥向绿珠楼下见，坠残红。
——辛弃疾《摊破浣溪沙·与客赏山茶，一朵忽坠地，戏作》
所谓戏作，与戏、戏书一样，通常都是古代文人写下的一种调侃，以诗词的方式自娱。在看似诙谐的语句下，对人生际遇进行或华丽、或豪放、或闲情的自嘲，隐含着的，其实是难言的悲痛。戏人，戏己，戏自然，或者戏这个时代。哪一种，都是含泪的苦笑。
像一位落魄的歌手，不被时代认可，心有气节，亦心有不甘，整天抱着破旧的吉他，用日渐老去的才华，对着天空与飞鸟，沙哑地弹着，笑着，唱着，亲爱的世界啊，除了梦想，我一无所有。
“与客赏山茶，一朵忽坠地。”这样的标题，形同时光胶片，甚至比词的本身更吸引我。
山茶花开了，叶片翠绿，花瓣潮红。黄昏的院落里，已有澹明的月华升起来。月光如水，如乳，如雾，如纱，笼罩在庭院中，倾泻在花树上，将花朵衬托得愈发娇艳幽幻。
在一朵花里小酌春光，情义也迷人。无奈还是心有忧伤，春月为笺，亦是难遣难书。倏尔，有花朵坠落，溅起一地苍老的光阴。花香如同倒影。朦胧中忽忆起，与友人载酒买花，应是多年前的事。
辛弃疾这首词，已无法从资料中求证写作背景。从词意来看，倒有几许颓废的意味。即便是戏作，也有难以掩饰的孤绝，以及难以愤追的哀伤，像是晚年的作品。
身拥凌云济世之才，却是半生襟抱难展。外有家国之恨，内有朝中之患，生长在夹缝之内的，是他心头深渊一般的暗疾，至死不能愈合。
遥想宋孝宗淳熙十五年（1188年）冬，他在病中等待与好友陈亮的约期。是日，雪后初晴，红色的夕阳照在雪地上绽放出茶花般的色彩。他在瓢泉别墅凭栏远眺，只见村前远道上，陈亮正风尘仆仆地一骑奔腾，来与他商讨统一大计。他不禁大喜，立即下楼策马相迎，病痛也随之消散。
血色残阳下，尘世如此斑驳。久别重逢的情节，以花开的喜悦与欣慰来演绎，亦不及，不及。汹涌的情感充斥着眼眶，两人的感慨又何止万千。伫立于石桥之上，他们纵谈着国事，不免痛心疾首。金瓯残缺山河破，春花秋月无人题。于是，各自拔下剑来，悲愤地斩杀了坐骑，以忠义的马血，向天豪纵盟誓——男儿到死心如铁，看试手，补天裂。
老大那堪说。似而今、元龙臭味，孟公瓜葛。我病君来高歌饮，惊散楼头飞雪。笑富贵千钧如发。硬语盘空谁来听？记当时、只有西窗月。重进酒，换鸣瑟。
事无两样人心别。问渠侬：神州毕竟，几番离合？汗血盐车无人顾，千里空收骏骨。正目断关河路绝。我最怜君中宵舞，道“男儿到死心如铁”。看试手，补天裂。
而如今，壮志未酬，何以解忧？
茶花会从隆冬一直开到春天。
我想起家乡的山茶花。隆冬或早春，一树一树的山茶盛开在林间，天上薄雪扑面，脚下松针疏软。依稀少年时，最爱吃的是那茶花上的蜜。带着山风与露水，非常清甜，尤其那素淡的香味，令人通体舒泰。也不摘下来，就那么凑到茶树上，嘬那花蕊，黄色的花粉，沾在嘴唇上。那些都是野生的山茶树，没有人打理，茶花也比较单薄，白色或红色，但也自有淳朴古艳的美丽，不可复制，凝固时间。彼时，以为茶花不过是山间精灵，谦卑而真实。
后来看金庸的《天龙八部》，来自大理的段誉，去江南寻他的神仙姐姐，在曼陀罗山时，曾与王夫人有过一段对话。我才知道，茶花，原来可以那样的群英荟萃，富贵灼灼。
段誉道：“大理有一种名种茶花，叫作‘十八学士’，那是天下的极品，一株上共开十八朵花，朵朵颜色不同，红的就是全红，紫的便是全紫，绝无半分混杂。而且十八朵花形状朵朵不同，各有各的妙处，开时齐开，谢时齐谢，夫人可曾见过？”
“比之‘十八学士’次一等的，‘十三太保’是十三朵不同颜色的花生于一株，‘八仙过海’是八朵异色同株，‘七仙女’是七朵，‘风尘三侠’是三朵，‘二乔’是一红一白的两朵。这些茶花必须纯色，若是红中夹白，白中带紫，便是下品了。”
“‘八仙过海’中必须有深紫和淡红的花各一朵，那是铁拐李和何仙姑，要是少了这两种颜色，虽然是八色异花，也不能算‘八仙过海’，那叫作‘八宝妆’，也算是名种，但比‘八仙过海’差了一级。”
“再说‘风尘三侠’，也有正品和副品之分。凡是正品，三朵花中必须紫色者最大，那是虬髯客，白色者次之，那是李靖，红色者最娇艳而最小，那是红拂女。如果红花大过了紫花、白花，便属副品，身份就差得多了。”
段誉指着那株五色花茶道：“这一种茶花，论颜色，比十八学士少了一色，偏又是驳而不纯，开起来或迟或早，花朵又有大有小。它处处东施效颦，学那十八学士，却总是不像，那不是个半瓶醋的酸丁么？因此我们叫它作‘落第秀才’。”
“白瓣而洒红斑的，叫作‘红妆素裹’。白瓣而有一抹绿晕、一丝红条的，叫作‘抓破美人脸’，但如红丝多了，却又不是‘抓破美人脸’了，那叫作‘倚栏娇’。”
《花镜》中对茶花也有记录。说这山茶花有十九个品种：玛瑙茶、鹤顶红、宝珠茶、蕉萼白宝珠、杨妃茶、正宫粉、石榴茶、一捻红、照殿红、晚山茶、南山茶等。山茶花花型多，有单瓣、半重瓣、重瓣、曲瓣、五星瓣、六角形、松壳型等。花有红、黄、白、粉，甚至白瓣红点等色。
单是这些词，就足够让人喜爱了。便也难怪唐代的张籍会用一个美妾去交换一株茶花。宋人也赞其“遇卿须醉倒”，更何况段誉说的，还是云南的茶花。《滇略》云：“滇中茶花甲于天下，而会城内外尤胜，其品七十有二，冬春之交，霰雪纷积，而繁英艳质，照耀庭除，不可正视……”
不可正视。那是令双目异常兴奋，乃至肿胀的艳艳花光。
明代女画家周淑禧善绘花鸟，她的《茶花幽禽图》，人说是用笔如春蚕吐丝，设色鲜丽，气韵生动无比。
画中，茶枝倒挂，弯曲而俏丽，呈现出风华正劲的味道。茶花盛开了数朵，花瓣如巧剪之幽霞，似有明镜一般的花香照耀于纸间。一只茶花般大小的彩禽，停驻在短枝之上，正向下张望鸣叫。那鸟翅，尚未来得及收拢，尽显花枝颤袅之意。果然是心思通彻。
这样的画，就能让人触摸到花光。仿佛一闭目，就是荒山野岭中的少年事，像经历了无数个朝代，旧而艳丽，脆弱而悲壮。
所以辛弃疾怅惘地写，试问花留春几日？略无人管雨和风。算一算，人生在世几十年，少壮也不过一瞬，还没有一次绚烂的花期来得完整。
茶花的凋落，不是一瓣一瓣随风飘零的，也不是在枝头一寸一寸老去。它是一朵，鲜艳艳的整个儿一朵，“啪”的一声砸在泥土上，仿佛自尽，又仿佛是一种孤绝的昭告。
“堕髻啼妆孙寿醉”，孙寿乃东汉桓帝时大将军梁冀之妻，是历史上有名的风情女人。《后汉书》中就有记载，孙寿色美妖娆，善作愁眉、啼妆、堕马髻、折腰步、龋齿笑，以为媚惑。
愁眉、啼妆，就是把妆化得像刚哭过一样。堕马髻，像刚从马背上摔下来，将发髻梳成偏斜。龋齿笑，牙疼时那样皱眉而掩嘴的笑。折腰步是最下功夫的，走路时腰部要柔弱得好似易折之柳，摆风而摇。
如此，也真是用心良苦。不过，在古代，女人征服了男人，也就征服了世界。媚惑的极致，原是楚楚可怜的美，像风雨中的花。
“瞥向绿珠楼下见”，绿珠，则是西晋巨富石崇的宠妾，相传姿容绝艳到世所罕见，且知晓音律，具有才华。但是，在历史上，她并不以姿容与才华著名。人们纷纷传说的，是她的气节。
《晋书·石崇传》里写，石崇之财可比山海，宏丽的室宇彼此相连，后房姬妾数百，全都穿着精美锦缎，装饰着璀璨美玉。而石崇最爱绿珠，每逢宴会，绿珠都会出来歌舞侑酒，令见者忘失魂魄。
可是，不久后朝廷中就起了政变，石崇也受到了牵连。一个得势的官员便借机向石崇索要绿珠。石崇勃然大怒，喝斥道：“绿珠吾所爱，不可得也。”
结果可想而知。石崇获罪，绿珠得知原由，含泪而道：“妾当效死于君前！”话毕，坠楼而亡。
“繁华事散逐香尘，流水无情草自春；日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。”
人若无气节，一具皮囊而已。
而有友人作陪的尘世，赏花，追忆昔日事，隔着月色，一切都醉得刚刚好。
自古美人如名将，所以，在辛弃疾眼里，盛开的茶花有孙寿的风姿，坠落的茶花有绿珠的壮烈。
而他，即便白发空垂三千丈，老死在时光里；即便一笑人间万古事，醉卧在茶花间，也依然有一颗横刀立马的心，珍爱山河，宛若少年。
